一场中国当代艺术展本星期在纽约古根海姆博物馆拉开帷幕。大约70名来自世界各地的华人当代艺术家和他们的上百件作品参加展出。主办方说，这是北美地区近年来举办的同类展览中规模最大的一场。
古根海姆博物馆策展人孟璐(Alexandra Munroe)对媒体表示， 希望借由此次展览向人们展示中国当代艺术家在过去近三十年里如何观察并质疑中国在国际舞台上的崛起，同时也希望描绘中国当代艺术在世界当代艺术演进中扮演的角色。
她说：“很显著的一点是，这次参展的71位中国艺术家当中有百分之30的人有过国外生活和创作的经历。另外很显著的一点是，此次所有展品中大约有百分之50曾经在中国以外的历史性展览中展出过。”
这场名为“1989年后的艺术与中国：世界剧场”的展览占据了整个古根海姆圆形大厅和两个塔楼展厅。这些赫赫有名或鲜为人知的百余件作品来自亚洲、欧洲、中东和北美等地的私人或公共收藏。展品根据年代和主题划分为六个展区。
展览的共同策展人、北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇(Philip Tinari)说，策展的初衷并非简单呈现中国当代艺术家的最高成就，而是希望借由这些作品来呈现中国艺术家对全球化现实的批判。
他说：“中国现在变得越来越重要。我们看到，中国民间层面现在意识到的一些问题，这些艺术家可能早就想过了。”
当代艺术家邱志杰创作的一张巨大地图悬挂在展厅入口不远处。他说，这件作品涵盖了此次展览的所有元素。
他说：“它的上半部分是中国国内政治，下半部分是国际政治。中间的这条河流是顺着时间下来的，从40年代到文革，到1985年再到1989年，那边是90年代，到2008年奥运会，一直到现在。”
中国当代艺术家林天苗说，她的作品《缝纫》展示了无聊、无奈和无助的社会现实。
她说：“我用一根一根没有漂染过的棉线，花了一个月的时间把缝纫机缠起来。缝纫机原有的功能就失去了。然后我再用一种虚拟的方式，重新建造一个功能。”
悬挂在古根海姆圆形大厅正上方的是当代艺术家陈箴的作品《仓促的分娩》。这是一条由数百个废弃的自行车胎编织而成的巨龙，象征着中国自行车时代的逝去和城市化的到来。
此次展览在开幕之前，华裔法国当代艺术家黄永砯（平）的作品《世界剧场》在美国引发争议。这件把蜥蜴和昆虫放在笼中，体现现代社会弱肉强食的装置艺术由于遭到动物权益组织的激烈抗议而被迫做出修改。
中国当代艺术家邱志杰说：“任何领域、任何国家、任何时代，艺术家都面临这些局限。在美国你就不能随便拿动物做作品吗。艺术表现的就是在面临这些局限的时候，你超越它的这种能量。”
此次展览在纽约结束后，还将转赴西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆和旧金山现代艺术博物馆巡回展出。
